À propos de l’intervenant
Arturo Palacios Garcia, alias Digital Ethnics, est rappeur, beatmaker et ingénieur du son. Depuis 2014, il imagine des ateliers où la musique numérique devient un terrain de jeu, d’exploration et de création collective.
Pads, samples, sons du quotidien, dessins interactifs, objets recyclés, voix et univers imaginaires : il détourne les outils et les matières pour éveiller la curiosité, stimuler l’imagination et faire naître des compositions originales.
Son approche : expérimenter, jouer, écouter et créer ensemble. Parce que la musique est aussi un formidable moyen de s’exprimer, de partager et de découvrir de nouveaux univers.
ATELIER ZEN-SON-RIEL
Ressentez le son, créez la musique
Éveil sensoriel • Expérimentation sonore • Création collective
Et si un geste, une texture ou une goutte d’eau pouvait déclencher une musique ?
Ici, les sens deviennent les premiers instruments. En explorant différentes matières, textures et sensations, les participants déclenchent des sons, des rythmes et des ambiances qui dialoguent avec des images abstraites en mouvement. Une expérience artistique sensible et inclusive, qui privilégie l’exploration, la relation à l’autre et la création collective.
⇒ exploration sensorielle, expression, écoute et adaptation aux publics.
ATELIER MPC RECYCLE
Détournez, fabriquez, jouez !
Fabrication créative • Recyclage • Technologie musicale
Et si des matériaux destinés au recyclage devenaient une machine à faire de la musique ?
Imaginez et fabriquez un contrôleur musical inspiré des célèbres MPC. À partir de matériaux recyclés, les participants construisent un prototype qui prend vie grâce à une interface numérique reliée à un ordinateur. Un atelier qui associe créativité manuelle, découverte technologique, coopération et sensibilisation au réemploi.
⇒ fabrication, matériaux, découverte numérique et création musicale finale.
ATELIER MANGAZIK
Donnez une bande-son à vos images !
Manga • Bruitage • Postproduction audiovisuelle
Une scène, mille émotions possibles : à vous d’inventer son univers sonore !
Entrez dans les coulisses de la création audiovisuelle en mettant en musique un extrait animé ou un univers manga. À l’aide de contrôleurs, de sons, d’effets et de bruitages, les participants expérimentent la synchronisation entre l’image et le son pour composer une bande-son originale. Une immersion ludique dans les métiers du son et de la postproduction.
⇒ synchronisation, bruitage, ambiance sonore et découverte de la postproduction.
ATELIER CONTESONORE
Faites entendre l’imaginaire !
Conte • Voix • Bruitages • Paysages sonores
Et si les sons pouvaient raconter ce que les mots ne disent pas ?
Voix, bruitages, musiques et paysages sonores se rencontrent pour donner vie à une histoire. Les participants inventent des ambiances, enregistrent des sons et composent collectivement une création sonore originale. Une aventure où l’imagination devient matière musicale et où chacun contribue à raconter une histoire autrement.
⇒ narration sonore, expression orale, écoute et création collective.
ATELIER B∞CLES
De la création à la scène !
Live set • Musique électronique • Performance
Créez votre morceau, prenez les commandes et faites-le vivre en direct !
À partir d’une session musicale préparée dans un logiciel audio, les participants apprennent à déclencher des boucles, jouer avec les effets, couper ou relancer des sons et construire des transitions. Progressivement, ils s’approprient les gestes du live électronique pour interpréter une composition structurée devant un public.
⇒ préparation d’un live set, interprétation, autonomie et restitution scénique.
ATELIER SYNCHROJAM
L’image inspire, la musique réagit !
Synchronisation audiovisuelle • Improvisation • Jam session
Et si vous deveniez compositeur et musicien de l’image, en même temps ?
SYNCHROJAM associe deux univers complémentaires : la création musicale synchronisée avec une vidéo et l’improvisation collective en direct. Les participants explorent les sons, les ambiances et les rythmes pour accompagner des images, puis expérimentent le jeu collectif et la spontanéité d’une jam session.
⇒ synchronisation, écoute collective, improvisation et création audiovisuelle.
ATELIER NATDIGI
La nature devient un instrument
Prise de son • Environnement • Composition numérique
Ouvrez grand les oreilles : le monde qui nous entoure est une mine de sons !
Micro en main, les participants partent à la rencontre de leur environnement sonore. Ils enregistrent des sons de la nature, découvrent leurs rythmes et les transforment en matières musicales grâce aux synthétiseurs et aux outils numériques. Une expérience qui relie exploration, écoute attentive, créativité et sensibilisation à l’environnement.
⇒ prise de son, écoute de l’environnement, transformation sonore et composition.
ATELIER DIGIPADS
Devenez Beatmaker !
Création musicale • Sampling • Beatmaking
Et si vous pouviez transformer vos sons préférés en un morceau unique ?
Découvrez les secrets du sampling et du beatmaking en manipulant des pads et des outils de création musicale numérique. Découpez des sons, inventez des rythmes, assemblez des mélodies et composez votre propre instrumental, seul ou à plusieurs. Une expérience immersive pour passer de l’écoute à la création, puis jouer sa musique en direct.
⇒ concept, sampling, composition, objectifs artistiques et restitution possible.
ATELIER TRAGALOOPS
Les fruits et légumes donnent le tempo
Éveil musical • Rythme • Expérimentation ludique
Une pomme peut-elle devenir percussion ? Et une carotte, un instrument ?
Dans cet atelier étonnant, les fruits et légumes deviennent le point de départ d’une expérience musicale. Les participants explorent les sons, découvrent la régularité du rythme et expérimentent les superpositions sonores, notamment à partir de voix enregistrées et de séquences musicales. Une première rencontre joyeuse avec la création sonore.
⇒ découverte du rythme, écoute, voix et expérimentation adaptée aux jeunes publics.
ATELIER GROOVECOLOR
Dessinez un son, jouez votre création !
Arts visuels • Enregistrement vocal • Musique numérique
Et si votre dessin devenait un instrument de musique ?
Les participants réalisent un dessin inspiré d’un thème, enregistrent un mot ou un son, puis découvrent comment transformer leur création en déclencheur musical numérique. Chaque production graphique devient une nouvelle façon de jouer, d’explorer les rythmes et d’associer arts plastiques et musique.
⇒ création graphique, enregistrement vocal, déclenchement sonore et jeu musical.
ATELIER BEATMAKER
Composez le son qui vous ressemble
Rap • Hip-hop Composition • Enregistrement
Du premier rythme à l’enregistrement vocal, créez votre propre univers musical !
Découvrez les étapes de la production musicale : création d’une instrumentale, choix des sons, construction des rythmes et enregistrement des voix. Sur ordinateur, tablette ou téléphone, les participants explorent les codes du rap et du hip-hop pour exprimer leurs idées, leurs émotions et leur créativité à travers une production personnelle.
⇒ production musicale, expression, écriture possible et enregistrement.
ATELIER DEVICE-N-BEATS
Votre téléphone devient un studio !
Cultures urbaines • Appareils mobiles • Création collective
Pas besoin d’un grand studio pour créer un grand son !
Smartphones et tablettes deviennent les outils d’un studio musical collectif. Les participants composent des rythmes, assemblent des sons et découvrent les possibilités de la création musicale mobile. En connectant leurs appareils et en partageant leurs idées, ils construisent une production commune au croisement des technologies et des cultures urbaines.
⇒ musique mobile, coopération, composition et découverte des outils numériques.
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